开创“长吉体”诗歌的是唐代著名诗人李贺，他以独特的艺术风格在唐代诗坛独树一帜，其作品以泣血凝成的奇篇和诡异绚丽的色彩惊艳了整个大唐，李贺的诗歌充满奇绝的想象与独特的审美，展现出绝世风华，对后世诗歌发展产生了深远影响，成为中国文学史上极具个性与魅力的伟大诗人。
在星光璀璨的唐代诗坛,如果说李白的诗是九天之上的长风，杜甫的诗是大地之上的长河，那么李贺的诗，则是幽冥与仙界交界处开出的泣血之花，这位年仅二十七岁便陨落的天才，以其桀骜不驯的才情和呕心沥血的雕琢，在中国诗歌史上硬生生辟出一条奇诡幽险的新路，这便是他独步千古的伟大创举——开创“长吉体”。
“长吉体”之名，源自李贺的字（长吉），它不仅仅是一个诗歌流派的代名词，更是一种打破传统审美范式、极具个人标记的诗学革命，李贺之所以能开创“长吉体”，既源于他凄凉多舛的命运，也源于他异于常人的精神世界。
“长吉体”的第一个显著特征，是意象的奇诡与幽幻，盛唐诗人钟情于宏大的自然与边塞，而李贺却将目光投向了常人罕至的幽冥、仙界与神话，在他的笔下，现实与虚幻的边界被彻底打破。“秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧”，他写鬼魂，写秋坟，写青铜泣血，写衰兰送客，他大量使用“鬼、泣、血、死、冷、幽”等字眼，营造出一种凄厉、幽冷而又充满神秘色彩的氛围，这种对非现实意象的极致挖掘，使得“长吉体”带上了浓厚的浪漫主义幽暗色彩，被后世称为“诗鬼”之音。
第二个特征,是色彩的浓烈与感官的通感，李贺仿佛是一位挥洒泼墨的画师，但他用的不是常规的颜料，而是带着强烈主观情绪的异色，他写“老红”、“愁红”、“寒绿”、“冷翠”，将色彩赋予了生命与情感，甚至带上了衰老与死亡的气息，他极度擅长通感，将视觉、听觉、触觉交织在一起。“羲和敲日玻璃声”，太阳的运行竟发出玻璃敲击的清脆声响；“杨花扑帐春云热”，触觉的温度与视觉的飞絮融为一体，这种感官的错位与融合，构成了“长吉体”迷离炫目的艺术张力。
第三个特征,是语言的生峭与造语的奇险，李贺作诗，真可谓“呕出心肝乃已”，他不屑于平淡流畅的表达，而是追求语言的陌生化与锤炼的极致，他喜欢用“啼”、“泣”、“惊”、“碎”等动词，赋予无生命之物以强烈的情感冲击力，如“石破天惊逗秋雨”、“天若有情天亦老”，造语奇警，石破天惊，这种不落俗套、刻意求奇的字法与句法，使得“长吉体”的诗歌语言如同一把锋利的刻刀，字字句句都雕琢出惊心动魄的纹理。
李贺开创“长吉体”，其意义不仅在于风格的标新立异，更在于他极大地拓宽了中国古典诗歌的表现边界，在李白、杜甫等盛唐高峰之后，中唐诗坛面临着难以为继的困境，李贺没有选择白居易的通俗，也没有选择韩愈的以文为诗，而是向内挖掘，向幽冥与神话求索，他以一己之力，证明了诗歌不仅可以言志抒情、描绘现实，更可以纯粹地展现心灵的幻象与感官的极致，他开创的“长吉体”，深刻影响了晚唐的李商隐、温庭筠，乃至后世的诸多浪漫主义诗人。
“长吉体”是李贺用生命燃烧出来的绝唱，那个骑着蹇驴、背着古锦囊、在秋风落叶中苦苦吟诗的瘦弱书生，虽然没能挣脱命运的枷锁，却在诗歌的王国里加冕为王，他以二十七年的短暂生命，开创了长吉体，在唐诗的浩瀚星空中，留下了一抹永远冷艳、永远诡秘、永远不可复制的绝世光芒。
